自上世纪七十年代以来,人物画摆脱了历史因素的束缚,无论在重大题材创作,还是表现群众生活与情感的丰富性上,抑或是在开掘传统,借鉴西方艺术以增强现代中国画的艺术表现力上,都取得了划时代的发展。王家训先生正是这样一位崛起于新时期的中国人物画家。
王家训幼受家学,衷情于画画,却也因家庭“成分”不好,错失了进入艺术院校的机会。下放农村期间,因为他的绘画特长,被借调到公社画毛主席和华主席大幅油画、主旋律宣传画以及舞台背景,空闲时也给别人画些肖像。再艰苦的环境也没影响他对绘画的热爱,坚持自学,英才早发,八十年代在连环画、插图等方面取得了不俗的成就。早在1984年,新华日报就曾刊发专题文章,报道了王家训的学画经历及取得的成绩。
其后的三十多年中,他反复深入各地,写生速写,感受生活,积极创作。法古人,师造化,精益求精,形成了独具风采的个人风格。王家训的人物画,以描写古典题材和现实生活为主。他以朴实、真挚的心态去描绘他所钟情的人物,不以张扬而强悍的形式抓取人的眼球,而是以和谐舒缓的节奏抒写真情,与读者进行交流,格调隽永,韵味悠长。
他的人物画既传神,又造境。所谓造境,也就是创造意境,讲究诗情,追求韵味。所谓传神与造境结合,是把深入而生动地刻画人物形神与山水、花鸟创造意境的手段结合起来,把人物作为自然的一部分来理解。因此,在他的作品中,不仅有人物的美,还有人与自然的和谐,不仅画出了气质和气韵,画出了情调和意境,而且画出了妙造自然的境界。
王家训的现实题材更多描写平凡而普通的群众,其中很多边疆地区的少数民族同胞。其中有刻画深入的单人肖像,有特定环境中的群像,更多画他们的日常生活,用画笔讴歌平凡中的真善美。他以毛笔作水墨写生,在笔墨点线运行中造型,将生动的笔墨与精准的造型相结合,既厚重丰富,重视造型,又施展出笔墨效能,发挥了水墨韵味。使得他的笔墨美平易近人,不激不厉而蕴蓄丰饶。
王家训的人物画有生活基础,有人文情怀,有古意、有今情,真正做到了雅俗共赏。
网友评论