【普宁木偶剧团】曾经的儿时记忆，百年傀儡今还在

      客家木偶戏又称提线木偶戏，古称傀儡戏，客家人称吊线戏，早在明朝万历年间传入梅县，又传入普宁市，距今已有400多年的历史。现已列入广东省第三批省级非物质文化遗产保护名录。

【普宁木偶剧团】曾经的儿时记忆，百年傀儡今还在

        客家木偶戏是广东普宁民间艺人不断吸收、改造、发展而形成的汉族戏曲剧种。提线木偶造型精致、身高70公分左右，它与3条硬线和20多条1米多长的软线相连接，通过演员在高台上提线操纵木偶，把没有生命的木偶演“活”。木偶是用坚韧的木料加工成型后，采用变形夸张的手法，进行彩绘、装潢，使之形神兼备，栩栩如生。木偶艺人不仅能使木偶的头部、手臂、肘、腕、指和腰腿伸曲灵活自如，还可令其眼、口张合生动逼真。表演时，可以令木偶开合扇子、穿衣、戴帽、斟酒、拿书、写字、开弓射箭等动作，一举一动，准确自然。而且，木偶的操作、唱腔对白、锣鼓敲打等全套表演艺术，均由一个艺人完成。艺人熟练的操作技巧，明快的曲艺唱腔，激昂的锣鼓点击，令人赞叹不绝。演出时，艺人舞弄木偶并以本地方言说唱，剧目古装现代兼而有之，其表演通俗易懂、亦庄亦谐、独特新颖，令人叹为观止。

        客家人传承中原汉人的传统，比较信奉风水，迷信鬼神，客家地区木偶戏的繁盛与其民间宗教信仰息息相关。旧时客家地方神多庙多，寺庙多过学堂，神灵遍地，一般村子里都有祠堂庙宇、社王伯公。凡大小建筑、婚丧喜庆必请风水先生择良辰吉日。一年到头几乎都有婚丧嫁娶、岁时节令、各种神诞庙会、添丁发财等，这些活动都必须请戏班热闹一番，而最经济实惠的是请木偶戏班，以求降福、保平安。此外，普宁客家民众还赋予木偶戏一种特殊功能，客家民间认为百戏木偶为大，唯它能压煞。所以，木偶戏便在这种生存环境中繁衍生息起来。

        客家民间木偶旧时的客家民间木偶艺人肩挑道具，走村串户，上门演出。这种木偶戏班，多为民间艺人自由组合，人数二三人为一班，有五六人到十多人不等。有戏做时则做戏，无戏做时则从事农业生产，也有在客家人“消蒸尝”（祭祀）时请去帮“吹嘀打”（吹奏祭祀乐曲）的。旧时，如请木偶戏班演出，有时由富家出钱，有时是集体（旧时多由宗族蒸尝）出钱，也有AA制由各家捐合的。讲定每本戏若干钱，在村下，演出地点则多在农祠堂、寺庙里，用竹篷、木板搭成戏台。

        木偶戏在普宁客家聚居区，面向农村广大民众，雅俗共赏，老少咸宜，尤其在旧时的农村深受人们的喜欢，是群众喜闻乐见的民间艺术。   

        在客家风情小镇里演奏客家木偶戏演出配乐以汉调为主，间唱客家山歌，对白用客家方言。演奏乐器有头弦、二胡、胡弦、扬琴等10多种。头像制作分生、旦、丑、公、婆、净等几个脸谱。同样操纵自如。其表演奇特传神，上天、入地、下海、降龙、伏虎、斗妖驱魔、奇术变幻等表演，给人以无限想象的空间。握笔、拔剑、跑马、射箭、梳头、斟酒、纺纱、甩发、驾车、吹笛、拉弦、摇扇、踢球等表演亦充满灵动奇特之感。因表演木偶的演员少、舞台小、道具少，加上其表演的剧目是传本戏和杂耍戏，经常活跃在客家风情小镇与周边地区，为百姓增添乐趣，带来更多的欢乐。

        村民们在一块空地上，打上木桩，搭上木架，然后搬来一些床板、门板，便搭成了一个临时戏台。戏台离地面只有一米高左右。戏台四面有几根柱，柱要高出戏台三米左右。一块红色绒布遮盖了大半个表演台，露出一小块仅供木偶伸展的空间，其目的是：演出时，把操作木偶的演员全部遮住，只让观众看木偶的表演。乐器置于戏台的一隅，让乐手使用。木偶戏班用的主要乐器是胡琴、月琴、笛子、唢呐、锣、鼓。客家木偶戏，唱念采用说书加唱的形式，唱词多为7字句。演出剧目多是取材杨家将、岳家军和三国、水浒等演义小说中的故事，也有民间传说的《粱山伯与祝英台》、《陈世美不认妻》等。一般没有固定的戏文曲本，只靠艺人口授意传。

        木偶戏表演也就几个演员（实际是木偶的操作者）和乐手。夜幕降临之际，乡亲们就陆续来到戏场：拿板凳的，拿椅子的，拿草席的，在戏台前择地而坐。当然了，矮的在前，高的在后，人们会自觉坐好。而此时的小孩子，三五成群地在人群中窜来窜去，没个停时。八点，锣鼓声骤起，胡琴、月琴、笛子、唢呐也合奏起来——这是演戏的前奏。走在半路的人们听到乐声，便加快步履，匆匆赶来。于是在戏台前，人们坐得密密麻麻，黑压压一片。

        八点多，演戏正式开始，表演最多的有传统剧《两女拜寿》，还有《恩仇记》、《难中缘》、《宋江智取大名府》、和《穆桂英大破天门阵》等等。首先序幕：先让戏中所有的主要人物过一次场，也即演员们举着戏中人物出来与观众见见面。譬如，演《穆桂英大破天门阵》，演员就举着穆桂英、杨延昭、孟良、焦赞等木偶出来，在场上走一次，与观众见面。接着，就展开剧情。伴着乐声，演员们举着木偶出来，一边表演，一边唱戏。演员基本上都是男的，但他善唱：不但可以唱男声，也可以唱女声；不但可以唱老声，也可以唱嫩声；不但可以唱粗声，也可以唱娇声，而且都唱得自然、得当、动听。唱男声的唱得沧桑颤动，叫人听得如声入五内，在割着人的神经，令人印象深刻。演员操作木偶表演，也演得形、神兼备，动作灵活，栩栩如生，引人入胜。 

        木偶戏，从娱乐鬼神，到娱乐自己，它以博大的文化胸襟和厚重的历史情感，进行自我总结和自我娱乐，是自然和人类发展的结果。木偶戏中所表现的，是家国之命运，是百姓之处境，是文化的积累与传承。木偶戏是一笔可贵的文化遗产，它倾注了鲜明的是非观、素朴的平民意识和人们对新生活的挚爱与追求，应当认真保护，让它永久传承。

一曲《折子戏》

歌词凄婉动人

歌声更是感人动听

听着

就仿佛身陷其中

凤冠霞衣

粉妆眉目

大红幔布扯开一出折子戏

我想起了家乡的木偶戏......

        “方寸木偶雕出人生百态，几根丝线扯来悲欢离合”。数百年来，一代一代的傀儡艺人，在长期的表演实践中不断创新，在提线技巧上提炼出了：“走四台角、打四台角、整冠拍衣、撩袍端带”等整套表演程式。给傀儡戏伴奏的，是老辈的乐队团。音色甜美圆润，演唱细腻。那古老的乐器在老艺人的手中，总能奏起美妙的旋律。而如今，一批年轻的木偶艺人已开始慢慢成长。对于老艺人来说，能让普宁市百年古技不失传，是最大的愿望。

 

        作为一个客家人，笔者希望，客家傀儡戏能够继续发扬光大，让更多的爱上它。                                                                                         

笔名：鱼吃猫粮