浅谈服装视觉艺术中的“华丽颓废”感

作者: 陈晓迪 | 来源:发表于2016-11-27 11:56 被阅读0次
    2016 DIOR迪奥秋冬成衣秀场

    2016秋冬Dior迪奥秀场选在了巴黎卢浮宫广场,55套华服非常完整地将经典的Dior元素混合在一起,一看即知这就是Dior风格。Dior迪奥品牌自开创以来,一直都是时尚界内高贵和华丽的代表,这一季设计师,让“当下的巴黎精神”投射在穿着者身上,感知其精神气息,在女人味十足的经典轮廓中,展现了叛逆的巴黎女人那种难以掌控的野性魅力,还有那么一丝丝的“华丽颓废”感。

    上述提到的“华丽颓废”感,到底是什么?如何感知?你能感受得到吗?本文就试图以我浅显的认知加以阐述,如有错误之处,还请看官指正。

    一、“颓废”的解释

    “颓废”是人的一种消极状态。也可解释为阴郁、萎靡、消沉,是主观上对生活、生命的看法和态度,它是积极的对立面。

    我们说,生活中有阳光的升起,就有黑暗的降临,有喜乐就有悲哀,有生就有死,有繁华就有衰败。事物的两级共生存在,如影随形,此消彼长。这是宿命,不可挣脱。这种生命的必然,使人感到无助。而生命的终极无意义感,就是颓废最本质的核心。为此,从古至今的哲学家、思想家、艺术家们从未停止过追问和探寻,由此,也催生出了无数伟大的艺术家和艺术作品。

    左图:Dior 2010秋/冬高级定制,右图:Alexander McQueen2007春/夏高级成衣
    二、“颓废”时尚艺术的历史追述

    在服装设计视觉艺术领域,把颓废上升到艺术审美范畴,与19世纪欧洲唯美主义思潮的兴起与发展有着千丝万缕的联系。到了20世纪,后现代主义思潮风起云涌般的兴起与迭代,人们迫切的希望打破旧有秩序,建立新的规则,思想超级活跃,具有代表性的思潮有,浪漫主义、立体主义、表现主义、达达主义、波普艺术、未来主义等等。在此历史背景下,颓废艺术的审美高潮,在20世纪70年代得到巅峰式体现。它们的具体表现形式有,哥特、朋克、嬉皮、雅痞、摇滚等。它们的共同精神内核就是不合作,不入流,用形容词描述就是,叛逆、阴郁、消沉、宣泄、破坏、不羁、颓败。

    时尚历史涌现出的先锋艺术家和时尚弄潮儿的代表人物有,英国的朋克教母薇薇安·维斯特伍德,先锋时尚教父亚历山大·麦昆,前迪奥品牌设计总监约翰·加利亚诺,日本的服装设计大师山本耀司等等。

    而现如今,“颓废”一词本身并不带褒贬色彩,是视觉艺术中所带有的精神品格和文化因子,体现的是现代精神文化品格。

    三、华丽的颓废

    用“华丽”形容颓废,就给“颓废”披上了一层富丽堂皇的外衣,它是颓废的一种表现形式。即然颓废是破败的,但为何偏偏要华丽来修饰?这样矛盾运用意味着什么?

    举个电影的例子,大家看过2006年冯小刚导演的一部宫廷悲剧电影《夜宴》吧。导演为演绎故事情节和人物命运,整场的布景设置和剧中人物造型,就是运用了华丽颓废感,以营造神秘诡异的气氛,来烘托和隐喻人物的命运。

    《夜宴》剧照

    从上图剧照中可以看到,黑色庞大的空间,兽形图腾的魅影,宫廷仇杀的血腥,聚合在血红色的礼服上。作者运用视觉语言,用厚重的色彩营造出了中西合璧的“华丽颓废”感。

    亚历山大·麦昆高科技数码印花时装

    英国先锋时尚设计师亚历山大·麦昆,更是擅长运用精致唯美的设计剪裁、独特怪异的装饰材料、变化多端的工艺手段以及暗黑冷艳的色彩,制造出文雅浪漫中带着抑郁和冷峻,高贵华丽外表下的寂寥与颓废。

    亚历山大·麦昆2006-2007秋/冬“Widows of Culloden”系列时装

    上图,麦昆的作品:从精美、文雅和华丽的设计作品中仍感到抑郁、冰冷和破落。

    四、解析“华丽颓废”感的设计内容

    具有“华丽颓废感”的服装设计造型的特点是,外轮廓修身隆长大气,剪裁精良合体,内轮廓装饰层叠精美,整体款式造型要有冲突的戏剧感。服装的颜色以暗黑色系为主,黑、白、灰、红、金色为常用色,用深沉而厚重的冷色调表达冰冷阴郁。服装的材质要高档精致,多用毛料、皮革、毛皮、雪纺、天鹅绒、丝绸、蕾丝等显得高贵奢华的面料。图案多为花朵、宗教、图腾以及具华丽装饰感的纹样。配饰多用羽毛、动物骨、金属十字架、金属花边腰带、尖头皮鞋、高耸的帽子、黑墨镜等古怪奇异的配饰。而着装者的妆容也至关重要,要着重刻画脸部苍白、眼部烟熏和唇部血红的高冷感觉。上述设计内容及要素,相互影响作用,构成一件完整的具有华丽颓废感的视觉艺术形象。但请记住,最重要的一条就是,即颓废更要华丽唯美!

    以上,只是抽象出“华丽颓废”感的一般要素条件,但是要展现出不同风格下的特点,就要进行适当调整。如表现中式古典主义的华丽颓废,就要加进中国古代宫廷的元素;要展现欧洲中世纪贵族的华丽颓废感,就要加入有宗教感的哥特风格。要展现20世纪末的华丽颓废,就要加入极简和未来主义的艺术风格。总之就是要抓住“华丽颓废”的核心视觉语言,进行具有时代特色感的视觉艺术塑造。

    秀场图片
    五、超越“颓废”

    “颓废”是一种隐藏在人们无意识中的存在,“颓废”的展现触动了大众心理最隐蔽的情结。虽然我们研究并运用视觉艺术展现“颓废”的审美价值,但是这并不代表,这些行为和内容是消极的和颓废的,这只是作者用自己特有的手法,表达人生的种种。

    艺术家们运用各种形式和手段,对人类自身进行着深刻而广泛的探寻与反思,是值得尊重和欣赏的艺术创造行为。

    知道了没有阳光地带的阴郁,才懂得光明和温暖的意义,认识到万物正负两级的存在,才有对生活更深刻的理解和感知。

    懂得欣赏和玩味服装视觉艺术中的“华丽颓废”感,也是上天馈赠给我们的礼物。

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