古代文学35：大历诗风！

古代文学35：大历诗风！

大历是唐朝皇帝李豫的年号，他是唐代第八位皇帝，也是唐玄宗的孙子。他即位的第二年，安史之乱平息。大历年间是盛唐诗风向中唐的转型期，这个时候，因为战乱困扰，唐代诗人已经失去了盛唐诗人的昂扬风气，他们失去了李白的非凡自信，也没有了杜甫的慷慨悲歌，唯有孤独寂寞的宁静生活才能让他们在战后有所闲情。盛唐诗歌由此一变，转向了淡远的情致，虽有风味，但气骨己衰。

作为大历时期自成一家的著名诗人，韦应物的风格已经证明时代的变化。韦应物的父辈都是著名的画家，韦应物也在十五岁时成为唐玄宗的近身侍卫，安史之乱后他开始安心读书，随后称为洛阳丞，他早期的一些作品里充满任侠开朗的人生意气，如“丈夫当卫国，破敌如催山。何必事州府，坐使鬓毛斑。”这种诗作，尚带盛唐之气。但他大部分的诗歌，都写于因秉公执法而辞去洛阳丞一职后，后来他又再度升迁一直到被贬滁州刺史，这段时间他的诗作丧失了昂扬意气，取而代之的是看破世情的无奈。他的人生经历决定了他最终会选择归隐，像陶渊明一样追求清雅闲淡，气貌高古。他的代表作《滁州西涧》也表现出了这种风格“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”，这首诗表现了一种追求闲适生活的宁静野逸之趣，在宁静的诗境中，有一适冷落寂寞的情思。类似这种风格的诗歌还有《寄李儋元锡》“去年花里逢君别，今日花开又一年。世事茫茫难自料，春愁黯黯独成眠…”这是一首作者在被贬之后任苏州刺史时写给朋友的一封信，有怀念，有慨叹，有对疾病的描写，也有对为官末尽责的惭愧，范仲淹读此诗叹曰“仁人之言”。

赞曰：

一曲滁州总表心，两泪纵横叹古今。

忆从前时带刀卫，戎马倥偬可衰身。

气自高古难掩情，体貌清闲任水深。

从来诗人多寂寞，何时花里又逢君。

在表达这个时期的孤独寂寞时，刘长卿似乎更胜一筹，他的一生饥寒交迫，十年应试不第，等他终于考上了进士，有因刚正不阿被谤入狱，一生的大部分光阴都在逆境之中。长期的抑郁寡欢，让他的诗歌冷落寂寞，惆怅悲凉。从他早期的诗歌《送李录事兄归襄邓》来看，这中寂寞失落很早就伴随着他，“十年多难与君同，几处移家逐转蓬。白首相逢征战后，青春已过乱离中”这是一种对人生变幻，战争残酷的写照，使得诗人对国家命运以及个人前途都失去了信心。人如果是伤心的，那么他看到景物也必定是凋零的。在《重送裴郎中贬吉州》中他写到“猿啼客散暮江头，人自伤心水自流。同作逐臣君更远，青山万里一孤舟”，这是一种对同病相怜的朋友表达的惺惺相惜，伤感无限，孤独无限。

刘长卿受到这种感情的支配，一直不能解脱，所以他的思维面变得狭窄，才智也得不到提升，但他自认为自己五言诗写的很好，曾自许为“五言长城”，早年的的五言意脉不连，后来他用短五古、五律、五绝写离别与景物，写出了不少优秀作品，其中以《逢雪宿芙蓉山主人》为代表“日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人”，我对这首诗尤其喜爱，他的画面构造非常清晰，而且带有浓厚的生活气息，让人读之眼前即有此景。

赞曰：

一生终老皆贫贱，失意人生数十年。

生涯岂料承优诏，一举中第贬又还。

五言长城空自许，伤心流水绕环山。

寂寞江山摇落处，日暮天寒是哪间？

大历诗歌除了刘长卿、韦应物这些喜爱描写山水景物的诗人，还有一类被称为“大历十才子”的诗人所写的题赠送别之作。这些作品并没有超越前人的成就，但在诗的风格情调和写作技巧密切相关的词语色彩和意向构成方面，大历诗歌也有自己鲜明的特色。

大历诗人多生不逢时，意气消沉，往往选取带有凄清，寒冷、萧瑟乃至暗淡的色彩入诗。如刘长卿将秋风的冷色调和夕阳返照的黄昏作为诗歌底色，让人感到寒冷暗淡，映照出诗人心中的冷。类似秋风、落叶、夕照、寒雁等冷淡色调的词语，在大历诗人的作品中屡见不鲜，韦应物有“寒树依微远天外，夕阳明灭乱流中”，戴叔伦有“江清寒照动，山迥野云秋”

古代文学35：大历诗风！

卢纶有“路绕寒山人独去，月临秋水雁空惊”。这些冷色彩的作用，使大历诗整体上带有凄凉衰飒的风格印象。

与词语密切相关的是意向的作用，大历诗中形成了象征性意向和描述性意向这两种意向类型。象征性意向在刘长卿的诗中用的较多，因为他偏重主观感受，所以意向运用带有情绪化倾向，他尝用到“青山”这一字眼，如“惆怅暮帆何处落，青山无限水漫漫”，这个词汇似乎形成了诗人坎坷人生之旅的归宿地，也是一种内心深处安宁的住所。此外，“白云”“夕阳”“芳草”“寒山”“孤舟”隐喻衰败消沉的“夕阳”意向，这些情绪化的象征隐喻远远超过描述性和写实性。这种隐喻的特点是富于暗示性，意蕴丰富，但一旦过度使用却会让人失去新鲜感。

相对而言，其他大历诗人更喜欢描述性意象，采用白描手法写诗，以求意象的创新。如钱起“曲终人不见，江上数峰青”；司空曙“雨中黄叶落，灯下白头人”；耿玮的“树色迎秋老，蝉声过雨稀”；李端的“重露湿苍苔，明灯照黄叶”，这些诗句都有精确的写实倾向，往往从细微处感受体认，逼真的描绘带有清新韵味的境界，刻画精致细巧。总之，运用具体的描写对象，能够保证作品的新鲜感，但这需要诗人对客观世界有细致的观察，所以大历诗人的写景带有更多的面向现实的特征，他们的眼光深入到生活的角角落落，将之入诗，开辟出新的诗境。但是诗人们的白描也有弊端，由于写实，所以境界过于狭小，往往构不成浑然一体的意境，常常表现的有佳句无佳篇。

这一时期，除了大历诗风的主流，还有两位有特色的诗人，他们都生于盛世，而卒于中唐。一个是将乐府代入诗中，有奇句的顾况，另一个是此时边塞诗的代表李益。

顾况是苏州人，先登进士及第，后被贬隐匿无踪，他就是那个曾经调戏大诗人白居易的人，白居易初来京城，拜见顾况，顾况拿他的名字开玩笑说“长安物贵，居大不易”，白居易立刻拿出“离离原上草，一岁一枯荣”这首诗，顾况看到后顿时起敬。顾况留下来的诗歌，乐府和古诗占多数，大都受到江南民歌的影响格调通俗，有如白话，如“野人夜梦江南山，江南山深松桂闲”；他的绝句也像民歌一样受到好评，如“听唱菱歌晚，回塘月照沙”“山僧夜后初入定，闻似不闻山月晓”；他的诗歌常常俗中有奇，充满奇怪的的想象、比喻，但是这种写法有刻意求奇的感觉，虽有新意却诘屈聱牙。顾况的诗歌由于平易自然，一方面影响了张籍、王建和元白诗派，求奇的一面影响了韩孟诗派，在诗歌的技巧探索、诗美的新的追求上仍然是一个值得重视的人物。

大历诗坛上，以边塞诗有所成就的是李益，他一生官路顺通，很少有罢免经历，而且活到了八十四岁高龄。关于李益还有一个出名的故事，中唐诗人蒋防在唐传奇《霍小玉传》中以李益为男主角写了李益抛弃妓女霍小玉的故事：被家人赶出家中论落为妓女的霍小玉遇到陇西才子李益，两人欢爱之后，小玉自感“一旦色衰，恩移情替”，于是她和李益约定：“妾始年十八，君才二十二，迨君壮室之秋，犹有八岁，一生欢爱，愿毕此期。”霍小玉希望和李益一起相爱八年，之后任由李益选取名门闺秀为妻，自己出家为尼。但是，李益自授官郑县（今陕西华县）主簿之后，立即与高门卢氏女子成婚，并且躲避霍小玉不肯相见。霍小玉相思成疾而死。

古代文学35：大历诗风！

因为有十多年的军旅生涯，李益的边塞诗写的很好，犹以七绝为最，常常是壮烈、慷慨中带有一点伤感悲凉。如《夜上受降城闻笛》“回乐峰前沙似雪，受降城下月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡”，诗人从大处着眼，重在描写情思氛围，像这样的诗歌还有很多。李益还有一些写的很深情的诗，如《喜见外弟又言别》：“十年乱离后，长大一相逢。问姓惊初见，称名忆旧容。别来沧海事，语罢暮天钟。明日巴陵道，秋山又几重。”

李益的诗带有盛唐的一些特色，但是诗中也带有感伤的悲凉基调，与整个大历时期的诗风相吻合。