浅析秦腔巜钟馗嫁妹》的艺术魅力

   

        文/罗汉

        11月17日晚，在梅馨戏楼观看了一台秦腔折子戏专场，其中有一出戏叫《钟馗嫁妹》，从去年刚排出来首演到现在，我已看过不下三、四次，每看都给我影响深刻。当我和一些戏迷交流时，发现很多观众其实并没有看懂这处戏，觉得有必要就这处戏谈点我个人的一些粗浅认识，以便与大家共同交流赏析。

      《钟馗嫁妹》讲述的是唐开元年间，一乡间举子钟馗进京赴试 ，途中误入鬼窟，变得丑陋不堪，科考已然得中，结果殿试惊君，被默落功名，他一怒之下，撞阶而死。 钟馗有个同乡好友杜平，为人乐善好施，馈赠银两助钟馗赴试。钟馗死后，他又将钟馗隆重安葬。钟馗做鬼王以后，为报答杜平生前的恩义，亲率顽皮的五鬼回家，将妹妹嫁给了杜平，完成了嫁妹的心愿。这就是著名的“钟馗嫁妹” ​。

        戏曲演出的《钟馗嫁妹》，包括京剧、泗州戏、川剧、滇剧和昆曲等。最早见《孤本元明杂剧·闹钟馗》及张心其《天下乐》传奇。何桂山代表作，另有全部《钟馗》，同州梆子亦有此剧目。这是中国古代非常美好的人鬼传说故事，也是最温情的一个故事 ，从古到今，世代广为流传。“钟馗嫁妹”在我国已经成为绘画、戏剧、电影等艺术领域一个重要题材，受到人们的普遍欢迎。

      这是一部悲喜交集的戏，欢喜的场面难掩悲凉和凄楚。钟馗十年寒窗苦读，与妹妹孤苦伶仃，受尽人间冷暖，好不容易考取功名，却因为相貌而毁于一旦，成为以貌取人的世俗社会的牺牲品。这是一个发生在人世间的悲怆而又让人无奈的故事。人都说鬼魅魍魉多恶猛，却道是拳拳鬼情胜人情。阳间看似桃红柳绿、江山如画，实则是权奸当道人情冷。

      做人不成，做鬼以后的钟馗，相貌奇丑，却没有被鬼世界所唾弃，还被封为"镇邪将军”。成为鬼神后，第一件事是赶回家看望妹妹钟花。鬼火闪烁、打路鬼开道，四小鬼簇拥。一路上看到人间的江山、世上的美景，虫鸣鸟叫，露桃烟柳，热火而让人迷恋。想到自己却已化为异类成为鬼雄，见景生情，悲哀伤感，热泪难忍。

        想起孤苦伶仃的小妹妹，钟馗归心似箭。到了家门口，却难坏了钟馗，日夜牵挂的小妹近在咫尺，他却没有勇气去敲门，他怕自己狰狞的面目吓到小妹。这是这部戏最感人的环节，钟花听到唯一的亲人回家，喜出往外，忙去开门，只见一鬼怪立于面前，吓得魂不附体。几个月前，一身豪气满怀憧憬离家赵考的哥哥，如今已阴阳相隔，面目全非。兄妹二人抱头痛哭，肝肠寸断。钟馗“来到家门前”所传递的透骨的苍凉、孤独，所表达的人鬼殊途、阴阳两隔，如聊斋一般的幽深意境；他那奇异的行腔、陌生的身段，赋予钟馗的极丑下的极美。 一个鬼魅般的舞台，无情又有情的舞台――钟馗的复杂情感与处境，全部都纠集、聚焦于此了。传统戏剧的人情纯美及舞台程式美在这处戏中展现得一览无余，这也是秦腔最擅于表现的大喜大悲、酸心辣耳的场景。

      钟馗为妹妹选择了恩深义重的生前好友为婿，并带领小鬼为妹妹送嫁，在一个月白风清的夜里，鼓乐相伴，钟馗送妹妹与杜平成亲。表面看这是一出典型的歌舞戏，钟馗和五鬼的舞蹈场面，犹如在舞台上满台飞舞，钟馗和五鬼的打扮也十分耀眼夺目， 还设计了一些滑稽情节穿插剧中，小鬼都是笑脸化装，很提观众的精神。加上歌声、舞姿，那亦人、亦鬼、亦神的人物变化，那亦实、亦虚、亦幻的场景转换，扣人心弦，耐人寻味……精彩的舞台表演，更使人耳目一新，应接不暇。

      甘肃省秦优秀青年演员宋少峰扮演的钟馗，外型气质基本符合戏剧舞台上的人物形象。垫胸、假臀等塑形扎扮（叫做扎判），以形象奇特笨重、舞蹈身段粗犷而妩媚多姿为其特点，还运用了喷火、耍牙等特技。把胸脯、肩膀、屁股楦起来，穿上红官衣，戴上判儿盔，鬓两侧竖双尖耳毛丛，足蹬黑缎厚底靴，一手持扇，一手捋髯，双肩隆起，与历代钟馗画表现相同，与舞台上其它戏曲表现如出一辙。既有威严的气度又不那么武气十足，符合钟馗丑中透美的独特形象。

      宋少峰在这出戏中的表演，让我看到了他的另一面，他出色的表现也让这出戏增色不少。这部戏是考验演员综合实力的一处戏。看着热闹，要演好太难，不要说做工武中带文，喜中有悲，就是人物情感的把握、个性的表现也不是一般演员能把握得了的。少峰较好地艺术展现了钟馗形体动作，通过歪肩、扭胯、夹膀、缩脖、腆肚、 撅屁股等动作，来表现钟馗要鬼卒们抬轿、搬嫁妆、提灯笼等一系列舞蹈动作，不仅要表现出滚打翻扑等一些武打套式，还要表现出喜庆祥和的婚嫁气氛。同时，钟馗生前是一位秀才，死后成了这副模样，内心的儒雅，外部的刚毅，如何使二者统为一体，是演员最难把握的。少峰对人物的情感与气质处理也是到位的。吐火彩，均匀饱满，演绎透着细腻的柔情与哀婉的情殇。可以看得出来，演员在台下不知付出多少艰辛、下了多少功夫。钟馗与这些小鬼密切合作共同组成的造型中，不仅在舞台上展示了一副副富有雕塑美的画面，而切把钟馗的妩媚的神态、文人的气质、刚毅的性格展现在观众的面前。

      总体来看，这出《钟馗嫁妹》的秦腔戏令人惊艳，准确把握了人物性格，精辟地刻画出人物形象，把钟馗演成—个富有人情昧的好人、好鬼、好神。钟馗亦人亦鬼、亦鬼亦神、亦人亦神，钟馗大义凛然、嫉恶如仇、耿直善良，是一个性鲜明、在舞台上立得起的艺术形象。整出戏达到了风趣幽默、超凡脱俗、雅俗共赏的艺术效果。

浅析秦腔巜钟馗嫁妹》的艺术魅力

        对于任何艺术形式，我们都应该报着鉴赏与客观的角度去评价。同样，这出戏也不是完美无缺的，还需要演员对剧本更深的理解，对一些细节的处理更需要认真打磨。

      首先，钟馗的内心戏应该是这出戏的最大看点。要真正塑造出一个有血有肉的人物，必须能从人物的内心打动观众。前面已描述过，这出戏表面喜闹(主要是五鬼闹)，但钟馗的内心是悲苦的，表现要强烈鲜明，如果观众看懂了，内心同样是沉重的，就不会轻易地发出笑声，笑也是含泪带笑。另外，表现人物内心深处，秦腔向来是以感人至深的唱段和音乐见长的，这出戏缺少这样的唱段和音乐设计。

      其二，做为戏剧，这出戏叙事太过平铺直叙，感觉没有戏剧冲突及高潮，惩恶扬善、人情至纯的表现力不够，对人物情感刻画不深，主要演员的表演不够细腻。

      其三，这出戏很有现实意义，可以用来鞭挞讽刺当今社会以貌取人的颜值控们。不管是人是鬼，正值善良才是根本。相反，在那些漂亮的外表及颜值下，也可能掩盖着的是肮脏不堪的内心世界，可能是害人的鬼魅魍魉，这个主题凸现不够。

        钟馗戏尽管没有成为戏剧舞台的主流戏，却由于其惩恶扬善的故事情节和价值取向，赞美了面丑心善，刚正不阿的人文品质，在观众中扎下了深深的根，钟馗嫉恶如仇，奉命铲除天下邪恶，成为人们心目中的驱魔大仙“赐福镇宅圣君”，从古到今都是老百姓心中的保护神，相信永远将也不会退出舞台。(2018.11.19日初稿)