林逋: 疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏

文 l 雪花如糖

谁不向往诗与远方的生活? 只要舍弃功名利禄的诱惑，放下俗世红尘的纷扰，忍受跋山涉水的艰辛，将清苦和寂寞当作一种精神上的享受，心灵上的解脱，才能真正地陶醉在山水间，实现"一生放荡不羁爱自由。"

然而，古今往来又有几人能真正做到呢? 北宋初期名家林逋应该算一个。

林逋的身上有两个非常显著的个性标签:  隐逸与梅妻鹤子。因此，提林逋，肯定绕不开这两个词。

01.

古代知识分子的隐逸，有些是以退为进。如诸葛亮隐居隆中，不过是争待时机，待声名远扬，引刘备慕名而来，三次恳请，才答应出仕。又如李白，隐居在终南山，专门拜访玄宗胞妹玉真公主，并阿谀奉承地献上一首《玉真仙人词》，大赞公主的风姿如何飘逸，其目的就是想获得公主的引荐。这类隐居颇有点沽名钓誉的味道，没办法，知识分子也是人，自然会有人性中的一些缺点，必要时候也会虚伪一下。

但还有另一类隐士，彻底地放下名利缰绳，远离官场和喧嚣的城市，如陶渊明，不为"五斗米折腰"，即使将高官厚禄摆在他面前，仍然不为所动，继续"采菊东篱下，悠然见南山"的生活。

将陶渊明视为偶像的林逋，自然是真正的隐居者。

那么，他为何而隐呢? 难道他生来就沒有做官的念头，沒有经世致用的思想，沒有衣锦还乡、泽及子孙的名利心? 怎么可能!

林逋，出生于钱搪江吴越国，那时大宋王朝还沒有統一江南。978年，战争结束，宋朝像一个新生儿出生，朝气逢勃，国家安定。此时，林逋11岁，父亲早逝，他和弟弟跟着祖父生活。出生于书香门第的他，酷爱读书，不仅读正经的诗书，也读杂书。

少年时期是人心智迅速变化的时期。接触到的人与事会深刻地影响到人生观的塑造。此时，林逋的老师是一个叫陈抟的人，喜欢道家文化、黄老哲学。这段求学经历对他以后的归隐影响是巨大的。

22岁，林逋放弃科举，这意味着与正统的入仕之路彻底分道扬镳。他四处游历，到杭州、曹州。后来，朝廷发生了一件事，彻底地击碎了他的政治梦想。

公元1004年，宋辽交战。大宋暂时胜利，然而想求安稳的宋真宗却主动给辽递上降表。为了掩人耳目，导演了一出"天书降临"的戏。又为了粉饰这种低智商的把戏，朝廷号召天下才子写文，歌功颂德，林逋也在被召集之列。凭他的才学，也许递上一篇奉承之作，马上就会高官厚禄，但他没有。真宗的做法让许多有志之士寒心，他们内心追随的是一个有魄力的帝王，而不是一个安于现状、屈辱求和的君主。从这时起，林逋彻底地熄灭了富国安邦的梦想。

人择明君而臣，鸟择良木而栖。林逋没有在政治上找到他的明君，失去了可以栖息的朝堂，干脆选择在大自然中自由地飞翔。再加上道家文化的影响，更加坚定了他隐居山林的决心。

1008年，42岁的林逋，以杭州西湖孤山作为他生命的栖息地。从此，再未踏入繁华的都市。

西湖的水清澈秀美，座落于湖心的孤山清幽寂静，仿佛世外桃园。在这清山绿水间，林逋读书抚琴、吟诗作画、湖边垂钓、上山采药、渔舟唱晚，这何尝不是一种人生的追求? 时人是艳羡的，连范仲淹都说他是"山中宰相。" 这样的隐居生活长达二十年，直到1027年他去世。

02.

林逋在西湖孤山归隐后，按自己的审美方式来美化居住环境。陶渊明独爱菊的清雅，而林逋选择了梅花。他在门前种植了几百株梅，又养了两只仙鹤。等梅子熟时，还可摘下换取些钱物，供自己生活之需。梅的冰清玉洁，鹤的高雅超脱，都十分符合林逋的性格。

对于梅的热爰，他曾写下多首咏梅作品，但流传最为广泛的则是这首《山园小梅》:

众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。
疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。
幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。

其中"疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏"成为咏梅千古绝唱。"疏影横斜"四字几乎是用白描的手法写尽梅枝的清骨与秀影，"暗香浮动"又将梅花在风中摇曳的气质和神韵表达出来，从视觉、嗅觉两方面营造出一幅清幽闲雅的意境:

朦胧的月光下，那疏淡的梅枝倒映在浅浅的溪水里，微风迎面拂过，缕缕清香袭来，令人陶醉。

孰不知，这两句千古绝唱并非林逋原创。而是借用了五代诗人江为的" 竹影横斜水清浅，桂香浮动月黄昏 "。林逋将"竹"改为"疏"，"桂"改为"暗"，移植到"梅花"身上，意境全出，不得不说具有化石点金的效果，令人拍案叫绝。从此，疏影暗香成为梅花的代名词。

读到这，林逋的粉丝也许会有点失望。其实，这种情况在古时文人创作中很常见，并不能算作抄袭，有些名句都是活用前人的作品，如苏轼的 " 明月几时有，把酒问清天" 化用了李白的《把酒问月》里的两句: " 青天有月来几时? 我今停杯一问之 " ; 而有些则一字不差地直接照搬别人的语句，如晏几道的名句" 落花人独立，微雨燕双飞" 就是直接引用了唐朝诗人翁宏的《春残》。

无论那种情况，只要用得巧、用得妙，取得意想不到的表达效果，并因此而流传千古，都可以算是伟大的艺术创作。只要原作者不认为是侵权(当然古代也没有版权的说法)，后人根本没必要较劲。

不过，林逋的隐居也并不一直是花开独酌、花落独吟的生活。他虽远离官场，但并不与世隔绝、孤芳自赏，而是抱着随缘自适的交友态度。他与当时众多名士都有往来，一起诗酒唱和，湖边垂钓，如范仲淹、宋祁、梅尧臣等。

有些人是慕名而来，有些地方官员则是奉真宗皇帝旨令前来慰问。其实，宋朝皇帝虽然性格温和软弱，但都好面子，对文人很优待。尽管林逋曾拒绝服务于朝廷，但真宗皇帝并末怀恨在心，反而表现得十分大度，对林逋归隐的品格十分欣赏，并赏赐财物，还叮嘱当地官员有空的时候就去孤山看看。

不管皇帝是为了刻意塑造自己的"贤君"形象，还是真心赞赏林逋高洁的品质，总之，宋朝文人就是崇尚这种与世无争、淡泊名利、逍遥自在的人生美学，林逋真正地做到了这一点。

而更让朋友称奇的是林逋训养了两只白鹤。每逢来客人时，看门的童子便放飞仙鹤。当林逋看到空中盘旋的鹤时，知道有客拜访，就马上回家。

万物生灵皆有情，植梅养鹤到痴狂，林逋也因此获得了"梅妻鹤子"的称号。

03.

娶妻生子，本是普通男儿人生的必修课。然而，对追求内心自由幸福的人来讲，婚姻并非是生活的必需品。关于林逋的感情经历，没有任何丝毫的记载。按理来讲，22岁求学结束到42岁隐居，中间有长达20年的游历生活。当时才子，一般都会流恋于秦楼歌馆，肆意地挥霍青春，但奇怪的是，林逋的作品中没有留下任何的痕迹，仿佛一片空白。难道不婚主义的他，连爱情的火苗也没有燃起过吗，难道他从未遇见过让自己心动的女子吗?

后人无法臆测。但林逋存世的三首词中，竟有两首和离情有关。

吴山青，越山青。两岸青山相送迎，谁知离别情？

君泪盈，妾泪盈。罗带同心结未成，江头潮已平。《长相思》

这首词语言朴实简单，且反复咏叹，颇有《诗经》里国风的味道，唱出了吴越一带青山绿水间男女的爱情，表达了滚滚红尘中俗世男女的离别之情，很难相信这是出自清心寡欲的隐士之手。

关于情人的离别，历来名家写得很多，如最有名的当属柳永的《雨霖铃》: 执手相看泪眼，竟无语凝噎……人生自古伤离别，更那堪，冷落清秋节! "情绪非常饱满而又强烈。欧阳修的" 尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月 "则是一副豪迈和豁达。而林逋的较二者而言，比较清新，感情的流露如碧波绿水，缓缓流淌。

也许是词人目睹了一对恋人被迫分离的场景，有感而发，以女子的口吻写下这份难舍难分却又无法永结同心的遗憾。爱情中的悲欢离合，无论亲身是否经历过，都有一种震撼人心的力量。远离红尘的林逋，是否在年轻的时候，也爱上过一位像梅花一样清丽脱俗的女子，但终究无法永结秦晋之好，被迫劳燕分飞呢?

离别，既有爱人之间的，又有朋友之间的，再看这首《点绛唇》:

金谷年年，乱生春色谁为主？余花落处。满地和烟雨。

又是离歌，一阕长亭暮。王孙去，萋萋无数，南北东西路。

读这首词，总会想起现代音乐教育家弘一法师李叔同的《送别》，或许唱的都是离歌，又都是在长亭送别的缘故吧。

词的上片描绘出一幅凄迷之景: 乱草丛生，落花满地，烟雨濛濛。下片则揭开了词的主题: 夕阳西下，一曲离歌在长亭响起。目送着友人离去，背影渐渐消失在那芳草萋萋里，从此各奔东西，不由得黯然销魂。

唐诗中有很多送别诗。如王维的"劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人"、李白的"桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情"、王勃的"海内存知己，天涯若比邻" 等。面对离情，唐诗是豪放的，而宋词则是婉约的，即使是写男性之间的友情，也是如此。

而林逋的这首词无疑是一篇上乘之作。即使生活在深山里，他还是渴望与友人经常往来，这恰恰反映出他人格的独特魅力: 既能享受一个人的孤独，又能和外界保持一种联系，超脱而不孤傲，通达而不封闭。

如果说幸福的最高境界是追求自由，不为名利所缚，忠实于自己的内心，那么林逋的隐居，无疑是人人都向往却又无法企及的人生。因此，不光是在宋朝，就是现在，这也是一种非常理想的生活方式。