1、《日日是好日：茶道带来的十五种幸福》

茶道是日本文化和生活美学十分重要的一方面，是一种郑重的仪式。森下典子的记录了自己二十几年来学习茶道的细节及对茶道的感受，让读者对日本茶道美学有更深入的体味。

茶道是一种身体语言，通过流畅的动作和过程，让沏茶者亲身体验到动作中蕴含的意义，在舀水、倒茶、擦拭、观赏的过程中，静静地凝视当下的情景，专注于此时此刻的感受。这是一种长达十年、二十年甚至一生的练习，“茶道的领悟并无时间限制，无论三年或需要二十年，都是一个人的自由，该领悟时就能领悟，成熟的速度因人而异”，这句话忽然令我非常感动。习茶不要要问太多“为什么”，照着做就行，一切的一切，经过时间的淬炼，终于会亲身发出“啊，原来是这样啊”的体悟。相比而言，学校的教育往往要每个人在规定的时间学会某事，并且分出优劣，教会人竞争的残酷。而茶道包容每个人的不同。

习茶也不需要考虑思考太多，听着手的感觉去做旧好了。放下忧虑，凝神于当下。记得有人说修佛有很重要的一项是放下忧思，每日只要重复身体的劳作就好了。

“雨天听雨，下雪日观雪，夏天体验酷暑，冬天领受刺骨寒风……无论什么样的日子，尽情玩味其中就好。”

静静地去品味每一个当下，就是所谓的“一期一会”，抱有一生中只有一次的珍重态度。珍重地对待每一次相聚的人、事、物，因为人生真的会有难以相聚的时候，而每一个下一刻，也终将不同。

细细地品味每一个季节的轮换。在茶道中，季节是非常重要的因素。茶室的字画、插花、和果子、茶具，都应季节而不同。

“无论是可爱的草花或是朴素的树花，一年四季将壁龛装饰出不同韵味，春天充满超气，夏天沁凉，秋天寂寥中仍具华丽，冬天皎洁。”

包括和果子（点心）也依季节不同：“光是以甜馅皮包裹的‘金团’，三月可以做成外表蓬松的油菜花，四月是樱花，五月是椿花，实在令人赏心悦目。夏天用葛粉，寒天做成的和果子也尽情表现出水的沁凉。和果子在素材和味道上发挥无尽巧思，增添了季节感。”

凝神于当下，不忧不虑，此刻就是最好的日子，最好的时光。在仪式感和过程中领悟自然和生命的曼妙。

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2、《美在青苔》

《美在青苔》是李长声的随笔集，以日本物、事、文化为闲谈对象，态度散漫自由，轻松谐趣，彰显知识之美。知识和文化自然是好的，但故作的谐趣想让文章彰显的轻松氛围，却反而让文章不那么耐读了。里头关于日本茶道的篇目有《茶·茶道·煎茶道》、《茶碗》、《歪瓜裂枣之美》。书中将日本人的生活美学源流说得很有历史感，比如茶是如何流传到日本，日本从痴迷中国器具风物如何到创造自己的独有器具之美。中国的器具太完美，瓷器的精致细腻和山水绘画，都是顶点，无法超越，所以日本人从破坏那完美、均衡中实现朴拙、歪瓜裂枣之美。那些我们看上去釉药流淌，如废品的器物，那些仿佛烧坏的粗陶，失去了常规的形态，顺其自然的残缺，反而具有了一种独特的美感。

就连茶道也是一样。从早期热爱奢华金银打造的茶室，到后来开创的“禅茶一味”，摈弃奢华圆满的器具，使用平常百姓喝茶的碗，遵循“室忌华、器忌新”，“”必用苦窳缺敝之物，曰某年造，某匠作，乃至一破瓯，一折匙“”的闲寂茶观，居陋室，土墙白纸，简素枯淡。

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《京都一年》

深秋的京都，早晚虽然寒冷，但白天大致晴朗，而丹枫黄叶与远山相映，风景特别宜人，所以各形各色的聚会最多。

这段话出自林文月《京都一年》中的《京都茶会记》，文字质感十足，古朴典雅。《京都一年》是林文月在京都求学的所见所闻，记录京都生活习俗种种，不同于以游客之心观京都。舒国治《门外汉的京都》更像是一则导游小记，而林文月的文字加上才情，对京都文化又更细腻深入的体味。比如《京都古书铺》《樱花时节观都舞》《空海·东寺·市集》。

就茶道而言，记录作者一次参加茶会的亲身体验，不做过多评论，工笔画白描此种情形，反而意趣黯然。

在客人享用糕点时，炉前的女孩子已擦拭完毕，开始沏茶。她保持不慌不忙的悠闲态度，先用长勺舀取炉中的热水，倒入茶碗中，次将茶筅置入碗中，徐徐搅动，此举目的在用热水温暖茶碗，并使茶筅柔软。其后将水倒出，用方巾拭干茶碗，另用一小茶匙，从茶罐中舀出二匙绿色茶末（茶道所用的是粉末状的茶叶），置入碗中，再冲入热水，然后以茶筅快速上下搅动，直至粉末和热水完全融化而呈泡沫为止。

茶人的娴雅，动作的流畅以她同样流畅婉转如舞蹈一气呵成的文字写出，读来是满口茶香。