文/王洪 我们生活在资讯高度发达的时代，设计作品如何成为茫茫讯息中的焦点？怎样的设计作品才是具有了备受关注的超凡气质？
图形作为视觉注目的中心，图形创意的优劣直接影响到观者的注目程度，好的图形不仅要在强烈的视觉冲击下，抓住观者的视线，还应富有创意、简洁又充满着哲理，这样的作品才能够历久弥新。 那么图像的视觉理念是什么呢？
图形的创意性
生活处处离不开创意，没有创意的生活是灰色的，死板而又毫无生机可言的。那么创意来源于哪里呢？创意来源于对生活敏锐的观察，创意来源于我们的新奇的想象，来源于一种非常规的思维。
罗丹说过“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”。我们需要做的是去发现美，发现不同于以往的美，暂时丢掉那些固守的思维，打破常规，如孩童一样，始终保持一颗新奇而敏感的心，去重新观察，确立崭新的视角，会发现事物的多种角度和样貌是我们所不曾知道的，从而展开丰富的创想，创造出独特而新奇的视觉形象。
对于图形创意设计而言，就是围绕主题所展开的一种开放式的思维创意，它绝不是一种现实的简单再现。它把握的形象是含有丰富的想象性、创造性、敏锐性的美的形象。图形创意无疑是拓展了主题的表现和表达的广度和深度，再经过头脑的综合分析、提取、分解和整合，创造出又“新”又“奇”，并且富有个性，又与众不同的视觉形象，又加之独特的表现手法，别出心裁的视觉感受，这样的图形才更具有吸引力，更可以达成深度传播的目的。
创意的灵感和风格并非灵感乍现，难以捉摸，它是可以捕捉的，有很多的方法可以遵循，例如形象联想、意向联想、异影图形、正负形、剪缺图形、同构图形、混维图形等，都可以成为不朽创意的方法来源。但是无论运用怎样的方法去创作，它的差异都来自于设计师的自身的差异，是设计师综合素质的体现。
图形的寓意性
言有尽，意无穷的境界，也是图形创意所追求的，除了主题意识表达的准确外，图形还应该是富有寓意、耐人寻味的。所以创作图形应善于思考、勤于思考，冥思苦想、绞尽脑汁地挖掘图形的深意，“感而思、思而积、积而满、满而发”，这也是设计师心路历程的总结，富含深刻的寓意的图形，会引人深思，挑起悬念，揭示出事物的内涵和本质属性，那么信息的传播性就不言而喻了。
图形创意的寓意也不是凭空想象而来的，它是有很多的方法可依的，以此为设计师完善创意图形的设计提供一些路。例如：同构图形，通过不同形象或材质的的非现实的巧妙结合，打破原有物形的组合，创造出新的图形，吸引眼球的同时也突破了旧有的含义，拓展出新的趣味和寓意来。 推荐阅读：幽默图形！在设计中的运用与表达
除此之外还有很多的方法，影变、无理、聚散等方式来表达，用比喻、拟人、借代、象征、幽默等修辞方式来诠释，无论是什么方法来创作，表意正确，简洁有力，富有寓意的图形始终是最具魅力和传播性的。
图形的视觉性
图形与语言文字等媒介有着相同的功能，那就是具有了一定的信息量，目的在于传播某种讯息、思想和观念。图形隶属于视觉艺术范畴，它是艺术作品中先声夺人的视觉焦点，如何用好视觉语言，快速从众多讯息中脱颖而出，是图形设计的视觉理念的核心部分之一。
想成为视觉焦点，图形的视觉冲击力是不可或缺的。运用色彩的因素，来加强图形的对比，提高视觉冲击力。色彩有着先于图形的视觉优势，通过色彩的渲染，营造出一种强烈视觉感受或艺术氛围，从而达到引人瞩目的目的。运用构图及简洁有力、高度的概括的图形，一日了然，也会因此而得到更多的关注，提高视觉冲击力。运用局部特写，增强视觉张力，提高视觉冲击力。
图形设计表现形式
图形设计为了便于信息的传播，易于消费者理解记忆，勇于打破单一的传统的思维模式，充分发挥想象思维，利用各种形式的有机组合，将想象和意念形象化、视觉化。
仿变、借代
①仿变，就是某种物质模仿其他物质对象的属性、质感、运动变化的方式等的形变，打破事物常规的结构特点，寻求该物质在现实生活中不可能出现的结果和变化。例如仿融化、仿碎裂、仿弯曲等等。由此形变，达到融合嫁接后具有双重比喻寓意、生动新奇的特殊视觉效果，使原本平淡无奇的形象重获新生。
②借代，就是不直接阐述要说明的事物对象，借由与其有着紧密联系的其它事物来阐述和传递广告语义。往往借代手法的运用，能够引导观赏者的思维联想，使得形象表达更加鲜明突出、生动具体，有着显而易见、无庸赘述的奇特效果。仿变、借代手法，有一个共同的特点，都赋予了源对象某种特殊寓意，使源对象和仿变对象、借代对象之间产生着某种特定的联系。
重组、置换
在创意表现中可以重新选择图形的组合，利用直接或间接的物象替换原有的图形，让图像所传达的寓意更为直观和深刻。也就是俗语常说的“偷梁换柱”，在图形构成方法中称为置换图形。图形经过重组再生，没有改变物体与物体之间的结构关系，但在新的形态结构中诱发逻辑上产生了“挂羊头卖狗肉”的趣味效果，很容易与观众产生共鸣和联想。
合理编排布局
在设计师的眼里世上万物皆可归纳为点、线、面。任何图形元素在编排时，都可以幻化成点、线、面以抽象的观念观察和表现主题。点、线、面是三个通过相对比较而得出的概念。在版式设计中，点强调位置，线追崇方向，面讲究形状。当图形作为单体构成元素编排于画面时，就好比是点的排列，它带给人们心理感应的不同便取决于采用何种构成形式。
点最容易凝固视线，形成视觉中心，画面焦点。当单体移动产生动感，便形成了线，有了运动趋势和方向，它能引导人们的视线，不同形态的线有着不同的视觉感受，是极具表现力的图形构成元素。当单体对象被放大或被强调外部形态时，便可以将其看成面。面图形的作用在于是否被赋予涵义，个性特别并赋予涵义的面图形能给予人们更为丰富的视觉冲击。 推荐阅读：创意图形的"构成"！形与意结合
对于图形创意设计来讲，视觉冲击力是首先抓住观者眼球的有力手段，但支撑观者继续看下去的理由，一定要有与之相匹配的富有创意的内容，可以引发观者展开联想和思考的空间以及可以探寻下去的深层的寓意，如果只有形式的冲击，即使视线停留了，也会瞬间就消失的，图形也犹如过眼云烟，不会在记忆里留存下什么了。
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