版式设计的"核心"是什么？

文/陈宓 不管你从事的什么行业、做的什么工作、学习的哪个专业，都有很多时候需要进行演讲、成果展示，那就会涉及到版式设计。那么版式设计的核心究竟是什么？本文将带你一探究竟。

版式设计几乎对每个人来说都是有过接触的，例如：报告、成果展示、筹备次会议等等，那么就要涉及到演示文稿制作、会议宣传制作。这时就会进行版式设计了。不管你有没有意识到。版式设计就在你的日常应用中。

版式设计涉及到很多元素，文字排布、色彩运用、元素位置关系……版式设计如此之复杂，它的核心究竟是什么？或者说是否有一个纲领性的元素，领导着这所有的复杂细节？有的，这个纲领性的核心元素就是形式美法则。

形式美法则包含四个方面的基本内容：对比与调和、对称与均衡、节奏与韵律、比例与分割。

①所谓对比是指具有相反性质的要素形成反差，能使画面产生紧张感。这种紧张感能带来各种画面效果，如动感、冲击力新奇感等。对比就是要让画面的各组成部分在质或者量方面的区别，和形式上的各种差异形成相对的比较。

这种方法在画面的设计中运用极广，如画面元素在大小、数量、空间、方向、形状、色彩、虚实等方面，都能制造或尖锐或柔和的对比，使画面看起来生动活泼、有张力不死板。

②调和则是指各部分之间内在的关联，讲究的是画面中各对象之间不是分离和排斥，而是和谐与统一，有某种内在的联系制造出的画面的秩序感。一般来说对比强调的是各部分之间的差异，而调和则强调元素之间的统一。

对比可以拉开画面的反差，给人以视觉刺激。但是在版式设计的应用中需要根据画面的实际需要加以应用，否则容易给人造成杂乱之感。在布置画面时通常会保持大的对比、小的调和，也就是说在画面的布置上，总体使用对比的手法，而局部是调和的方法，把各部分串联起来，使画面动中有静、有张有弛，给人变化中的协调感。

①在平面设计中对称的含义是比较广泛的，可以有左右对称、上下对称、也可以有点对称、旋转对称、移动对称、扩大和缩小对称等等。对称的构图能表达秩序与安定、庄重与威严、稳定而平和的美感。不过大多数情况下在版式设计中我们并不满足这种对称的形式，总试图寻找一种更灵动更轻盈的形式来保持画面的平衡，这种形式就是均衡。

②在均衡的画面布局中，我们并不以中轴线来平均分配各种内容，而刻意使各元素偏倚于画面，破坏对称配置,形成对比。然而虽然各元素在体积、大小、色彩、数量上并不平衡，在观者的心理却能取得奇妙的平衡感觉。这种平衡是由形状、色彩、位置与面积共同决定的，是版式设计中运用得最多的一种方法。

而对于版式设计来说，当元素反复出现，且轨迹平衡少变化的时候，就使画面形成了节奏，而当这种相同或相似的元素以一种更自由散漫的形式出现的时侯，就形成了韵律。韵律使画面产生运动的感觉，使画面充满了生机。这种看似散漫的元素有某种东西在联系它们，自由又有秩序感。

我们为了保证画面乱中有序，通常会以三种形式的元素为主体：相同形、相似形和类似形。

①相同形，所做出的韵律有种秩序井然的端正美。

②相似形，由于大小、色彩、位置有一定的差异,容易制造出渐变的韵律。

③类似形，由于本身有着更大的差异，所以能形成更为复杂的韵律。

节奏是能够实实在在看到的，有规律的重复和元素的反复运用，而韵律更多的时候只是我们心理上的一种感受，对于美和节奏的高低起伏、自由舒畅的一种感性上的共鸣。韵律所形成的抑扬调子，比节奏具有更多的情感因素。它增加了版式设计的感染力，使画面更具美感。

比例是指画面中各个元素在大小、体积之间以及各元素与总体之间的比例。合适的比例会使画面形成一种均衡、和谐的美感。而分割就是划分总体的平面空间，使各个元素得以安置，从而影响画面总体的比例与形态。从某种意义上来说，这两者本身就是一个完整的版式设计流程。

有了合理的分割，各个元素才有了各种在画面上所占的比例，而在分割画面之前，必定是对画面有了合理的比例对比和安排，才能把画面分成若干个大小、面积相对，而形状、轨迹又相联系的布局。

分割和比例共同造就了画面的重心，好的分割样式能引导观者的阅读视线，使他们能在第一时间关注到画面的主体，同时又不会遗漏画面的其他部分，有序而自然地按照设计好的分割样式进行浏览。这样的画面不仅给人有序的观看感受，更给人一种美的享受。

形式美法则是美的经验总结和抽象概括，是人类经验和智慧的结晶。形式美的基本法则，是视觉构成中的重要课题，是实践任何构成设计都不可回避的审美规律，掌握好它，可以快速而有效地完成设计工作，使版面美观、易于理解和阅读。