列奥纳多·达·芬奇传（七）

1494年，列奥纳多被卢多维科公爵委托了一项新的任务，在圣母玛利亚感恩教堂的餐厅北墙上画一幅壁画。列奥纳多思索良久，后决定从《新约圣经》的故事中取材。

列奥纳多·达·芬奇传（七）

《新约圣经》中有一篇《最后的晚餐》的故事，里面有这样的记载：耶稣最后一次到耶路撒冷去过逾越节，犹太祭司长阴谋在夜间逮捕他，但苦于无人带路。正在这时，耶稣的门徒犹大向祭司长告密称他可以将耶稣交给他们，只需要给酬劳即可。祭司长答应给他30块钱。于是，犹大跟祭司长约定，逾越节那天，他亲吻的那个人正是耶稣。

等那一天到来，耶稣正跟十二个门徒坐在一起，共进最后一次晚餐，他忧郁地告诉十二个门徒，他们中将有人要出卖他。

十二人听后，或震惊，或愤怒，或激动，或紧张，各怀心思。

这幅画从1494年接稿，一直到拖到1498年。

为什么一幅画了这么久？

这并不能完全归咎于列奥纳多的拖延症，而在于他总是要求自己能够将事情做到尽善尽美。

当时在创作这幅画的时候，教堂修道院的院长是一名名叫维琴佐的人，他有一个侄子泰奥班代洛，后来成为著名的小说家。泰奥那时还是一个孩子，在修道院做见习修道士，少年的他很喜欢看列奥纳多画画。

他看到列奥纳多一大早就爬上手脚架马不停蹄地工作，有时他会在那里从早干到晚，手里一直拿着画笔，不停地画，甚至会忘记吃饱和喝水。可是有时候，他会连续几天不碰画笔，一天中有好几个小时伫立在未完成的作品前，双臂交叉放在胸前，独自一人用挑剔的眼光审视着画中的人物。

审视完之后，不作一声地离开。

泰奥也曾看见过他在中午太阳最烈的时候，好像突然有急事要做一样，放下手头的活儿，往修道院北墙那块地直奔而去，然后急促爬上手脚架，拿起笔在墙上添上两笔，涂完马上离开。

可能艺术家们在制造一件艺术品时，都有这样的毛病。而列奥纳多，就是一位奇葩艺术家的典型。

列奥纳多·达·芬奇传（七）

由于交活时间太长，院长开始抱怨。

因为场地一直被占用，绘画工具和手脚架长时间摆放在那里，造成修道士们出入的不便，他不断跑去催促他。催促无果，他只得求助于公爵，希望通过公爵施展压力，迫使列奥纳多尽快交活。

列奥纳多·达·芬奇传（七）

可列奥纳多却不慌不忙说道：“这幅画目前还有两个人物的构思没有完成，一个是耶稣，一个是犹大，如果院长再下催促令，我就考虑用他作为原型来完成犹大的造型。”

这话后来传到院长耳朵里，从此以后，风平浪静。

事实证明，所有的拖拉和等待是值得的。《最后的晚餐》完成以后，成为历史上最引人入胜的叙事性绘画，它将人物性格的描绘与画题主旨密切结合，与构图的多样统一效果互补，它最终无可争议地成为世界美术宝库中最完美的典范。

它同时也是列奥纳多毕生创作中最负盛名的作品，他体现出了列奥纳多方方面面的杰出才华，别出心裁的构图，不仅显示出他精通自然和人为透视的复杂规则，还说明他在必要时能将这些规则灵活贯通。从任何一位门徒的手势中，都能一眼看出列奥纳多表现人物动感的才能，他闻名于世的通过身体的动作来表达内心活动的能力也跃然纸上，他的画笔能捕捉到一个极其短暂和精彩的瞬间，其速度之快和准一如现代社会数码产品的电子快门。

列奥纳多·达·芬奇传（七）

我们再来仔细剖析这幅画的内涵。

画中的鲜明人物为：耶稣、犹大和众门徒。耶稣光明磊落，为了自己的神圣事业视死如归；门徒们忠厚善良、嫉恶如仇；犹大卑鄙、阴险，背信弃义。

画家让众人物一字排开，都坐在桌子一边，面向观众。以耶稣为中心，把人物左右分为四组，每组三人，互相联系，彼此响应，都向着中心人物，保持着向心力。这样画面会显得十分和谐、均衡。

从左到右，我们能看到一个故事正在展开，时间正在悄然流动。

第一组人物为：巴多罗米欧、小雅各、安德烈。其中，巴多罗米欧好像怀疑自己耳朵听错了，他从座位上跳起来，手按在桌上，面对耶稣，情绪激动；安德烈双手张开，手指向上。夹在中间的小雅各紧张地由背后伸手到第四个人的肩上，形成两组间的联系。这三个人都面向耶稣。

右边一组由马太、达太和西门组成。三个人听了这骇人听闻的消息后，自发地谈论起什么来，三人的手都伸向画面的中心。

中右一组是多马、老雅各、腓力。多马伸出一个指头，好象在问耶稣：“老师，有一个人要出卖你？”和他并坐的老雅各张开两手，作惊奇的表示：“这是多么可怕呀！”年轻的腓力则用双手掩着胸部，似乎说：“难道在怀疑我对老师有背叛行为吗？”

中左一组的彼得、约翰和犹大三人最富有表情，也是画上的主要角色。坐在耶稣旁边的约翰歪着身子眼睛向下，两手手指交叉，有气无力地放在桌上，作出忧愁状。性格火爆的彼得，则情绪激昂，他从座位上跳起，似乎在问约翰，叛徒是谁？他手中已握着一把刚切了面包的刀，无意地靠近了犹大的肋部。

列奥纳多·达·芬奇传（七）

而犹大，列奥纳多采取了特别的表现手法：犹大又黑又丑，长着鹰勾鼻。听了耶稣的话后，犹大情绪紧张，身子稍向后仰，右臂支在桌上，右手紧握钱袋，露出一种抑制不住的惊恐。

画中十三个人，只有犹大的脸色是灰暗的。

十二个门徒，由于各自的年龄、性格和身份不同，他们的惊讶与疑虑表情也得到各自贴切的表现。画中所有人物的身体动作、手势、眼神都被刻画得精细入微，惟妙惟肖。

坐在正中央的耶稣摊开双手，把头侧向一边，他的表情安详而平静，看起来很顺从，一点也不为所动。因为画家巧妙地动了手脚，远处明亮的风景从敞开的窗户透射进来，在耶稣的身边形成了自然光晕。耶稣身上的蓝斗篷用了最昂贵的佛青色颜料，他曾在光学研究上发现，比起黑暗的背景，物体在明亮背景下看起来更大。

耶稣在画中还有一个神秘的动作，他的右手正在伸向一个瓶底的玻璃杯，里面装了三分之一的红葡萄酒，有一个令人折服的细节之处是透过玻璃杯，可以看到耶稣的小拇指，在离杯子不远是一道菜和一块面包，他的左手掌心向上指向另一块面包。他目光低垂地看着它。

这幅画的透视和构图会引导观看者的视线跟随耶稣的目光，沿着左手一直到右手边的那块面包，这是列奥纳多长期研究光学的艺术成果。

整幅画，采用创造性艺术构图，采用光影刻画人物内心活动，画面更集中，形式更趋完美，与现实生活极为贴切，这也就应证了我们常说的那一句真理：艺术来源于生活又高于生活。看得出，画家的艺术造诣已到达了人生的巅峰。