△“在我们年纪尚幼的时候，讲起故事来容易又自然。但随着一天天长大，我们开始有了自觉意识，有了自我评判，讲故事也变得越来越困难。”
1.关于故事和写作
之前思考过一个问题，故事是不是可以凭空产生的？
一个脑洞够大的作者，坐在书桌前、电脑前，奋笔疾书或者噼里啪啦的和键盘对话，也不是没话可说的。由此，我确实写过几个小故事，几个如今越看越不喜欢的小故事。
写不出东西的时候，往往更有动力看书。看严歌苓，且不说她的语言如何，她笔下的故事，当然不会是脑洞那么简单。再近点儿的《欢乐颂》，虽然能闻见晋江小白文的独特味道，但阿耐笔下的五个女孩，大概也不是有文笔就能写得出来的。
所以我为自己找到了写不出自己满意故事的借口——那些我还没有经历过的事、没有遇见过的人，我当然写不出来。
只是我没想到，《开发故事的创意》在开篇就毫不手软的打了我的脸。作者是这么说的：
“初学者经常会觉得那些值得写的东西从来没有在他们身上发生过，这让他们感觉没法开发故事创意、情节或者故事结构。这时，人们就会陷入一个 「模仿 」，模仿一个自己欣赏的作家或导演的风格，从外向内写起。
但我相信，如果你到了十来岁的年纪，你几乎会把生活的各个方面都看到了一遍——至少是看到了生活的一个镜像。你已经直接或者间接体会到了一切——胜利、失败、爱、恨、被逐出伊甸园、死亡等。所以一个年轻人缺乏的不是经历，而是去判别、珍视、塑造这些经历。”
我倒不觉得 「模仿 」算是误区，毕竟很多作家、编剧都曾说过，在形成自己写作风格之前，「模仿 」 也算是毕竟之路。而且，在一个人的文字中，多多少少会见到他看过的故事的痕迹。但是对于作者说我们其实依然经历足够多去写作我们自己的故事，确实是给年轻作者的一剂强心针。
不是说没有经历就不可以书写，重要的是敢于书写。
2.毋庸置疑和常被忽略的两个基本
作者几乎为读者万事俱备，提出了所有写作者该有的日常，其中有两条在我心里加了着重号。一个是所有人都认同的，还有一个是经常被我们忽略的。
▲笔耕不辍，这是对一个写作者的最基本要求。我最早知道这四个字，还是小时候在表妹的扣扣签名里看见的，后来她获得了新概念特等奖，上了清华，往后各种牛逼我就不再多说以免自惭形秽。
▲与人沟通，一个人埋头苦干很容易跑偏。我理解的沟通大约有两点。一是与自己的读者沟通，得到对所写文字的反馈。史蒂芬·金就曾在《写作这回事》中分享过自己怎么处理“什么时候把自己的故事给别人看并听取意见的问题”，那也是本好书；二是多听听别人的故事，都可能成为自己写作的素材。
3.原来，都是套路
喜欢电影尤其是好莱坞电影的人都知道类型电影这个东西，一定有人觉得一直遵循一个套路很没意思，违背了写作故事的初衷。反思看看，他们有本事写套路的故事，我们却一直被吸引观看，这有多么可怕。
但是，套路有的时候并非一件坏事。看过徐克的《梁祝》吗？剥去我们思维中那个民间传奇的固有印象，它其实就是古装校园青春爱情故事，还有现在最流行的同性元素；还有《花月佳期》，讲的是一对穿越生死时空的欢喜冤家。
那对于写作习惯的养成以及形成套路我们应该做什么，作者也给出了明确的答复。
▲灵感就来源于日常生活中，建立自己的图片档案、梦境记事本、新闻档案和随身记事本。
- 看到一张有意思的图片不要就这么放过去了，发挥想象力，思考图片背后可能会有怎样的故事，对于训练脑洞是个有效措施。
- 我们有这样的经历，睡了一夜起来，做了一个非常不可思议的梦，把它讲述给别人听或者是听别的做梦者讲述的时候，总是会感叹一句：都可以拍成电影了啊！所以，为什么不把这些记录下来呢，没准什么时候就会用到。
- 每天微博都会推送各种奇葩的新闻事件，完全可以随时关注，张艺谋的《有话好好说》就改编自新闻事件。
- 这四个工具中只有第四个是我一直在用的，日常想到什么立刻记下来，手机备忘录就可以派上用场。
▲CLOSAT游戏也就是常说的好莱坞编剧所用的索引卡，把记事本里的创意做成一张张卡片，用CLOSAT这六个字母把它们分类，每张卡片上贴一个或几个标签。C代表人物，L代表地点，O代表物件，S代表情境，A代表行动，T代表主题。
这六个字母简直是我近期看到最可爱的单词了。以前听说过索引卡这个东西，为很多作者所不屑，就像不屑套路那样。现在看到作者讲述了具体方法，还可以当作游戏与写作伙伴一起交流、头脑风暴，其实是一件很有意思的事情。这个方法也贯穿了这本书的很多个章节。
4.自我的旅程
写作是一场自己和自己玩的游戏，自己播种、自己收割。作者说，如果我们主动地思考生活是怎样塑造了我们，就可以少走弯路，加速创作过程，想一想确实是这样。
很多看似风格多变、自由发挥的艺术创作者，他们也会有属于自己的核心主题。比如最近看了很多徐克的电影，他好像什么类型的电影都去尝试，可是大部分电影都离不开乱世情结。而他的乱世情结就来自于自身吸收的多国文化和“颠沛流离”的生活状态。
5.从童年故事写到电影剧本
其实关于剧本写作的书籍，我读过不止这一本，每本书的章节背后都会布置下习题，这本书也不例外。但是不同点在于，《开发故事的创意》这本书分为六个部分22个章节，除了每个章节的习题之外，其中第四个部分创意写作习题整个就是一个很规范的训练。
它引导作者从童年故事写起（那些质疑自己没有经历的人，敢说自己没有童年吗？），到家庭故事、神话传奇民间故事、梦境故事、改编短篇小说、十分钟新闻改编、纪录片主题、三十分钟故事短片和最后的剧情长片。一步一步的加深难度，并且通过让读者尝试写作不同的故事找到自己真正想写的东西。也就是第五部分所说的“再次回到你的艺术个性”。
在这个过程中，不仅能收获了一个完整的写作训练和无数文字成果，还会找到自己的艺术个性。而且，以上书评中所写到的内容和方法，其实只是这本书的很小一部分，还有很多有价值的内容值得挖掘。比如戏剧家工具，以及如何运用它们去评估和分析一部作品。估计掌握之后，影评技能也get了。这一节36RMB的剧本写作课应该算是超值体验装了。
这个学期结束，有一门课的暑假作业是写一个剧本。老师还没有说具体要求，但我和同学们都已经提前焦虑。看完这本书，想再重头跟着习题走一遍，作业应该不用愁了。
埃米拉·左拉说：艺术是有气质的人才能看到的一角，愿我们都成为有气质的人。
网友评论