这几天，电影圈炸了一个事。
由中国第四代著名导演吴天明执导（绝唱之作），陶泽如、李岷城主演的电影《百鸟朝凤》，此前获张艺谋、李安、徐克、黄建新、陈凯歌、贾樟柯等多位电影人齐声应援助阵，但也难以挽回排片下降至1%趋势，7天累计票房364万元。
5月12日晚8点，为该片志愿参与宣传的劳雷影业总裁方励，在微博上居然以下跪磕头的方式，求各大院线增加《百鸟朝凤》排片，一石惊起千重浪，继而引发了地震式的争议。
市场上的事情，终该交还给市场规律去解决。
这惊人一跪之后，票房确实是涨了不少。前天，《百鸟朝凤》保持住了1.1%的排片，上座率飞跃至31%，票房近500万。
此外，华谊、星美等多家院线和影院也响应支持，称将增加排片，以表支持，5月14日预排片将升至3.7%。
但如果你真的以为，院线们的商人们是因为一个老人家下跪了，觉得可怜和同情，继而大发善心地增加排片......那可真是有些天真了。
当然，跪嗑之举确实让人动容，一个60岁的老人家，又是业界精英，情怀如海啊。
但从本质上来说，是因为媒体把跪求一事件给炒作了起来，更多的人知道《百鸟朝凤》这部电影了，继而愿意掏个几十元，进影院凑个热闹，所以院线才愿意增加排片，有钱赚了嘛。
迎合风向，反而成了一个大写的嘲讽。
片子我没有看，甚至之前连听都没听过，前几天去看美队3的时候，也没有看到影院有任何的宣传迹象——我们暂且假设这是一部好片子吧。
首先，一部好的纯文艺片本身定位就应该是小众，大众乐意消费的本来就是通俗易懂好消化的东西——你见过哪首大火的通俗歌曲不是烂大街的口水歌？
既然如此，为何要用一个为小众打造的东西去迎合大众，还要求人家埋单？
好好的一部逼格甚高的百鸟朝凤，居然沦落到跪舔大腿地迎合风向，那不成了一个大写的嘲讽么？
其次，我们可以参考国外的一些大片，能够把商业和艺术结合得非常好，哪怕不能像超级英雄那样蝉联各大票房榜，但起码也会圈到不少的受众。
诚然，跟他们比，我们还有差距，而且差距还不小，但我们不能以这样的心态去应对差距，一味地抱怨市场不埋单，抱怨观众的品味不高，责备电影院不配合排片.....
这就像郭德纲在《过得刚好》一书里谈到的，相声界的很多同仁或者前辈，见郭德纲和德云社火得一塌糊涂，不去想着怎么提高技能，尽是想着去相关部门告德云社的某些相声风向不对，要不就是抱怨观众的品味越来越低俗，怎么会喜欢郭德纲这厮的相声呢？！
另外，这里还想举个例子，世界名画《蒙娜丽莎的微笑》毫无疑问是艺术界的瑰宝吧，可当初，大画家达芬奇不就是为了商业利益，被一个富人叫过去为其爱人作的画吗。
接下来，想特别补充的一点是，此次跪求虽然体现出了非常好的情怀（这里暂且假设方老是一时性起的冲动之举吧），但终归不是一个好的现象，文艺片的明天绝不能靠跪求来撑起（光头徐峥导演就提议过，可以建设专门的艺术院线嘛）。
所以，不管有多少的大咖助阵，也不论有多么古灵精怪的宣传方式，电影本身作为一种市场化的产品，其真正的硬道理，还是得尊重市场上最“通俗”的观众。
最后，祝电影《百鸟朝凤》大卖，以慰吴老在天之灵——作为一个创作者，我非常理解作品需要别人认同的心情，但也仅是理解而已。
以文煮酒，交万千友
网友评论
同理，不去表达真实想法，一昧放任，或许更可耻
故而，百鸟朝凤，并无嘲讽，而是一种新风，中国电影人和电影市场变革的风。
1.不惧反讽，颇为警醒，人文情怀，需要行动去捍卫，行为人本身是一种真情流露，情到深处有感而发本就无可厚非。
2.电影市场需要自我调节，但作为传播文化的视听途径，规范的监管，合理的拍片不可或缺。
3.迎合流行趋势，是有大量的票房收入，但赚取经济利益的同时，多少应该为社会创造一些思考和回味的东西吧。
4.国内的影视剧近来疲态尽显，缺乏创造力和想象力，探索新出路已刻不容缓，欧美大片之所以吸引人，很多情况下是电影中传达的人文情怀，文化素养，而不仅仅是简单的爱情宿命，动作打斗。
5.我国文化博大精深，本有很多可发掘的东西可以通过影视剧展现出来，为何不去寻根呢？
不过我觉得这跟导演没关系，是方励一厢情愿吧。也为了通过这一举动显示他对电影艺术的支持之类的
2.一味的迎合市场并不能提升中国电影当前的质量，只会又出现扎堆的庸俗喜剧和浮夸做作的青春电影
3.请不要把达芬奇和郭德纲同时来论证文艺和商业可以结合得很好，你难道不觉得牵强么