魏晋南北朝时期，政治混乱、社会动荡、战乱频繁，堪称中国历史之最。然而这一时期的精神生活，却是极度自由和解放，富于智慧、热情和艺术精神。中国画坛第一次出现了文人画家。品评、鉴赏和收藏之风大盛。卷轴画流行于世，人物画艺术成就之高，创作数量之大，前所未有。
历代名画记
魏晋南北朝以前，绘画发展已经历了上千年的历史。但从鉴藏的角度考察，真正需要鉴定的古画，是这个时期开始的。因为在此以前，绘画主要由无名画工承担，作品不署名款，也就没有必要辨别真伪。到了六朝时期，涌现出一大批出身于士大夫阶层，专志于绘画，并取得杰出成就的有名画家。据唐朝张彦远《历代名画记》记载，人数达百人以上，他们地位显赫，画艺精湛，声誉卓著，深受时人推崇，其作品也为人们欣赏、收藏和流传。随之也出现了仿制品，于是就有了鉴定问题。
女史箴图卷
魏晋南北朝绘画形式在保留前朝的壁画、漆画、画像石和画像砖的同时，出现了纸娟卷轴画，这一形式多出自士大夫画家之手，极利于收藏和流传，也成为后世伪作的最主要形式。可以说，对古画的鉴定，就是对卷轴形式的纸绢画的鉴定。
烈女仁智图卷
魏晋南北朝的皇室和私家收藏，也已经不限于单纯的收集和保管。同时还开展鉴别、评级、著录等一系列活动，拉开了我国最早鉴藏史的帷幕。因此，对古画鉴藏的研究，应该从魏晋南北朝开始。
职贡图卷
魏晋南北朝是我国绘画艺术的初步成熟阶段，人物画已达到成熟，并涌现出一批各具风范的名家，如东晋的顾恺之、刘宋的陆探微、南齐的张僧繇、北齐的杨子华和曹仲达等，题材范围有所扩大，除服务政教和宣扬佛教的内容外，还有流行与文艺佳篇相配合的故事画、描绘现实生活得的风格画等。表现能力有较大提高，由简略变为精湛，造型准确，注意传神，甚至六法备赅。风格也趋多样，名家各具个人特色。如唐朝有人这样评说，象人之美，张得其肉，陆得其骨，顾得其神。
北齐教书图卷
魏晋南北朝时期的问人士大夫，隐逸、悠闲、清淡、贴近大自然。这使山水画开始成为独立画科，虽然还没有成熟，但是已经出现单独表现自然山川之美的山水画。但置陈布势和形态体貌还是很幼稚。所谓人大于山，水不容泛。山峦则群峰之势若细饰犀栉；树石则若伸臂布指，画法也只用线条勾勒轮廓，无皴点、晕染等技巧。当时花鸟画还没有形成独立的画科，带着更强的装饰性，这就是六朝绘画所呈现的时代特色。
洛神赋图
存世至今的六朝绘画，已经没有一件真迹。除去那些凭空生造的伪迹，还保留若干后世临摹的古摹本，保留了部分原作风貌，具有一定参考价值。其中一些距离六朝时代较近，忠于原作，水平又高的摹本，堪称下真迹一等，更值得珍视。著名的有传为顾恺之的《女史箴图卷》、《烈女仁智图卷》、《洛神赋图卷》和梁元帝萧绎的《职贡图卷》，杨子华《北齐校书图卷》等。但是，这些作品的情况各异，价值不一。鉴定时必须区别对待。有些因为可以参考的直接依据太少，还很难做出结论。
白描洛神赋图卷
六朝对书画的鉴赏、收藏，已蔚然成风。但这方面的专著却很少，更没有专门的著录书籍，仅仅散见于同时和唐人的绘画史著述中，其情况只能略知大概。
下节预告：中华古玩文化-22隋唐绘画（上）
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